舞台剧《繁花》明年一月美琪首演
2017年11月02日

舞台剧《繁花》明年一月美琪首演

11月1日,由上海文广演艺集团与上海五盟文化传播联合出品并制作的舞台剧作品《繁花》于上海召开发布会,宣布项目正式建组启动并公开售票。
《繁花》改编自金宇澄的同名长篇小说,是茅盾文学奖获奖作品。舞台剧《繁花》计划用三季呈现这部杰出作品的全貌,拼出一张城市全景大图。第一季将于2018年1月26日在美琪大戏院首演。

遵循原著细腻视角
展现上海可爱可敬之处
《繁花》是上海的一本书,写尽了上海这座城。舞台剧《繁花》将是上海的一台戏,演尽这座城。《繁花》呈现了60~70和90年代的上海,以及当时阿宝、沪生、小毛、银凤、李李等上海市民阶层小人物的成长经历与生存状态,鉴于原著走街串巷的地图式写作气局和飞花扑蝶般的人物群像,舞台剧《繁花》将分成三季的系列剧,以尽可能在气息和结构上与原著保持对称性,通过对原著进行三段式拼图,呈现这部杰出作品的全貌,拼出一张城市全景大图。
作为近年来上海演艺市场的领军者与开拓者,上海文广演艺集团致力于为上海和全国观众带来优秀的艺术作品,而《繁花》则是上海文广演艺集团在上海本土化内容创作上的又一次尝试。文广演艺集团副总裁马晨骋先生表示:“在对金宇澄先生这部极尽刻画上海又饱含深情的文学作品进行二度创作时,舞台剧《繁花》不仅要回馈忠实的戏剧爱好者,也要遵循原著之细腻视角,对共同的上海记忆进行真实描摹,结合全方位的舞台表现手段,创作出一部关于上海的城市新剧。让观众们从崭新的戏剧语言中感受到这座城市不变的温度。”
上海五盟文化对该项目进行了长期酝酿,剧本十数次易稿,并确立跨界邀请沪上各领域杰出青年共同开发创作的构想。“嘈嘈切切的弄堂史诗,层层叠叠的烟火传奇”是五盟文化负责人即本剧艺术总监张翔对小说的体认,也是他对舞台剧创作的期许:“弄堂曾经构成了这座城市的经纬,构成了一个网格化交叉共处的生态,也造就了这个城市市民自成方圆规矩的契约式生存,以及上海人不显山露水的韧性,这是推动这座城市不断向前的恒力。《繁花》要用上海的材料、上海的语言以及魔都的新观念新形式,做上海的故事给上海以及上海以外的所有人看,用最大的敬意与诚意为每一个普通上海人立言。这是我们的意愿和雄心。”

金宇澄期待舞台创作呈现不同想法
舞台剧将以沪语构建全剧台词
青年导演马俊丰在担任本剧的导演前就是《繁花》的书迷,接下这次的导演工作后,他又再次以戏剧为基点对小说做了极其深入的研究,并大胆提出了“时代肌理,当代表达“的创作理念:“舞台剧所要做的,并非简单还原小说的审美取向,而是再度凝练与提纯,不是表现‘过去时’,而是站在今天看那两个时代,是一种‘过去现在进行时’。”马俊丰同时表示希望有时代特征的沪语建构台词,形成独特的“繁花”语体--“所谓‘繁花体’,就是以日常生活的世俗为底,又有所超越而具有现代性与世界性,是世俗的某种成熟艺术形态。《繁花》这个戏就是做给这个时代的观众看的,她具有实验性,但没走得那么远。”
基于这个美学原则,出品方邀集跨领域精英,搭建起一支跨界主创梦之队,包括编剧温方伊、电子音乐家B6、多媒体艺术家雷磊、新锐时装设计师蒋琼耳的“上下”团队、中国台湾的舞美设计李柏霖、灯光设计谭华等,同时由作家西飏、剧作家曹路生担任该剧文学顾问,沪语专家钱程担任该剧沪语方言顾问。
对于选择这支80、90后的主创团队,原著作者金宇澄给予了较高的评价:“这支青年主创团队非常值得期待,他们是更具有国际视野和自我追求的一群年轻人,通过和他们的交流,发现他们是更知道自己要什么,并努力朝着这个方向去追求的一代人。因此,我很期待看到他们在舞台创作中呈现出不同的想法并拿出更新颖的做法。”
而目前主创团队透露出的一些想法以可见到对于金宇澄期待的回应,例如原著中出现的1500多个“不响”是最受热议的小说特点之一也是舞台剧改编的难点之一——生气不响,高兴不响,欲言而止不响,千言万语还是不响,小说中的不响是对人物焦虑精神的最直观的表现,看似留白,却给人物复杂丰富的精神世界保留了巨大的阐释或想象的空间。导演马俊丰谈及如何在舞台上呈现“不响”时说:“把‘不响’直接转化到舞台上,就是我们熟悉的‘静场’或‘舞台沉默’,而这也是二度创作最为棘手的舞台手段。不响不是没有动作,相反有更多的语言无法表达、既复杂又微妙的东西在里面,它表现了某种地域性格,某种上海的典型性格,一种上海人特有的谨慎、矜持与内敛,是剧中人物的常态,也是一种处世智慧。剧本中出现多少次‘不响’,就给了二度创作多少次机会。”为了让1500多个“不响”在戏剧舞台上飞翔起来,马俊丰决定运用电子乐与多媒体的手法,“很多人抱有一种陈旧的观念,认为电子乐很‘响’,多媒体很“绚”,相信看完这个剧,他们会改变看法。”

《繁花》寻找上海城市记忆
三十位市民巨幅肖像登上思南公馆外墙
提到上海,十里洋场、花样年华、旗袍、百乐门曾是人们首先会想起的符号,而近些年,竹壳热水瓶、搪瓷杯、蓝卡其布衣则代表了另一段上海记忆与审美,现在这些元素在很多上海八〇后的私人收藏、七〇后设计师的服装设计、九〇后的摄影作品中随处可见。
而随着伴随着舞台剧《繁花》的启动也出现在思南公馆,近三十位上海普通市民的巨幅肖像也出现在了思南公馆的外墙上,即原作中阿宝的住所的附近。这些照片由民间征集而来,照片的主人公们或穿着蓝色卡其布衣,或梳着两个麻花辫,轻易就可唤起路人对于上海一个时代的记忆。这件装置作品同样拉开了该剧主办方发起的另一项活动的序幕——上海城市记忆浪潮,这个活动将从发布之日起,向广大上海市民及在上海这座城市曾经生活、工作的人们,发出邀约,收集代表个人情感和记忆的上海“声音”、“影像”、“文字”、“物品”。这些最“真实的”细节,将融入舞台剧《繁花》的创作中去,并同时以展览的方式,跟随舞台剧《繁花》行走全国。
上海文化广播影视集团有限公司副总裁陈雨人先生说:“希望有更多的年轻人可以有机会带着他们的父辈走进剧场,共同重温时代旧梦中的温暖时刻,更希望作品可以从上海的蜿蜒弄堂、小马路走出去,注进大江大海,汇入中国和全世界的观众视野,以戏剧的语言展示上海的魅力,中国的魅力,以及中华民族每一个平凡的普通人身上特有的精神力量。”

剧目基本信息
演出名称:
舞台剧《繁花》第一季
演出地点:美琪大戏院
演出场次:
1月26日(周五)19:30 第一场;
1月27日(周六)19:30 第二场;
1月28日(周日)14:00 第三场;
19:30 第四场;
1月30日(周二)19:30 第五场;
19:30 第六场;
2月1日(周四) 19:30 第七场;
2月2日(周五) 19:30 第八场。
票价:180、280、380、480、680、880

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